AnasayfaBlogKendini Keşfetmenin Yolu: Yaratıcı Drama
Popüler Yazılar

Kendini Keşfetmenin Yolu: Yaratıcı Drama

04 Aralık 2017
Bu görüntüde siyah elbiseler giymiş ve yüzlerini beyaza boyamış bir grup insan görülüyor. Hepsi aynı kıyafeti giyen toplam dokuz kişi var. İlk kişi siyah elbiseli, saçları topuz yapılmış bir kadın. Bir kolye takıyor ve kırmızı ruj sürüyor. İkinci kişi de siyah elbiseli, saçları açık bir kadın. Bir bilezik takıyor ve açık pembe ruj sürüyor. Üçüncü kişi siyah elbiseli, saçları açık bir kadın. Küpe takıyor ve açık mor ruj sürüyor. Dördüncü kişi siyah elbise giymiş, saçlarını topuz yapmış bir kadın. Bir bilezik takıyor ve açık mavi ruj sürüyor. Beşinci kişi siyah elbise giymiş, saçlarını at kuyruğu yapmış bir kadın. Bir kolye takıyor ve açık yeşil ruj sürüyor. Altıncı kişi siyah saçlı ve beyaz yüz boyalı bir kişidir. Yedinci kişi siyah saçlı ve beyaz makyajlı bir kişidir. Sekizinci kişi beyaz yüz boyası olan bir kişidir. Dokuzuncu kişi saçları açık, siyah elbiseli bir kadındır. Bir bilezik takıyor ve açık kahverengi ruj sürüyor. Resimdeki tüm kişilerin gözleri kapalı ve yüzlerinde beyaz boya var. Resmin arka planı, görünür hiçbir nesnenin olmadığı karanlık bir odadır.
Yaratıcı Drama KavramıYaratıcı Drama SüreciYaratıcı Drama Faydaları
Yaratıcı drama, bir duygunun, fikrin ya da hedefin bir topluluktaki katılımcılar tarafından tecrübelerine dayanarak canlandırılmasıdır.Hazırlık, oyun, canlandırma ve değerlendirme aşamaları bulunmaktadır.Kişinin kendini keşfetmesine, bilincini ve farkındalığını artırmaya yardımcı olur.
Katılımcılar ve liderden oluşan bir toplulukla gerçekleştirilir.Hazırlık aşamasında liderin yönergeleri doğrultusunda etkinlikler başlar ve oyunlarla devam eder.Bireyin kendini ve kültürel kodlarını daha iyi anlamasını sağlar.
Yaratıcı dramada hareket merkezdedir ve katılımcı diğer katılımcıların görüşlerine saygı gösterdiği sürece özgürdür.Canlandırma aşamasında katılımcı, kendi tecrübelerini temel alarak durumu yorumlar ve role girer.Bireyin bir duruma karşı empati yeteneğini geliştirir.
Yaratıcı dramada rol kişileri hayattandır ve yazılı bir metne dayanmaz.Katılımcı kendi seçtiği rolü canlandırır ve bu rolle empati yapmaya zorlanır.Katılımcının toplumdaki rolleri ve onların etkilerini anlamasını sağlar.
Yaratıcı drama seyircisi, iç seyircidir ve her an kendisi de oyuncunun yerine geçebilecek katılımcıları içerir.İş birliği içinde yürütülebilmesi için ekip çalışmasını gerektirir.Ekip çalışması yeteneğini geliştirir.
Değerlendirme aşaması, yaratıcı dramayı sonlandırır, lider katılımcıların görüşlerini alıp konuşulanları toparlar.Bu aşamada birçok soru cevaplanır ve duygular dile getirilir.Bireyin farkındalığı artar ve fikirlerini değiştirir.
Yaratıcı drama, kendinden yola çıkıp kendine varmaya yardımcı olur.Yaratıcı drama, sürekli bir öğrenme ve keşif sürecidir.Kendini gerçekleştirmek için ideal bir yöntemdir.
Yaratıcı drama, yunan kökenli 'dram' kelimesinden gelir ve hareket, eylem anlamına gelir.Yaratıcı drama, katılımcının tecrübelerine dayanır.Katılımcının, çevrenin ve toplumun hayatındaki etkilerini görmesini sağlar.
Yaratıcı drama, sürece odaklanır. Sonuçtan ziyade anda ve orada olmak önemlidir.İçinde bulunan durumu anlamak ve yorumlamak için katılımcı, kendi tecrübelerine dayanarak canlandırma yapar.Geçmişle hesaplaşmayı, kişisel gelişim ve kendini tanımayı sağlar.
Yaratıcı drama teması Türkiye’ye 80’li yıllarında Sanat Teorisyeni İnci San ve Oyuncu Tamer Levent tarafından getirilmiştir.Yaratıcı drama süreci, katılımcının kendine yönelik birçok keşif yapmasını sağlar.Empati kurma becerisi, problem çözme becerisi, kendini ifade etme becerisi ve yaratıcılığı geliştirir.

Yaratıcı drama ülkemize 80’li yıllarda giren bir terim. Bu terimi Türkiye’deki akademi çevrelerine kazandıranlar ise Sanat Teorisyeni İnci San ile Oyuncu Tamer Levent. 

Yaratıcı Drama Nedir? 

Kısaca bir duygunun fikrin, hedefin bir topluluktaki katılımcıların tecrübelerine dayanılarak canlandırılması şeklinde tanımlanır ve disiplin, katılımcılar ve liderden oluşan bir toplulukla gerçekleştirilir. Sonuçtan ziyade sürece odaklanan yaratıcı drama için amaç, anda ve orada olmaktır. Bu yüzden bütün katılımcıların tümünün atölye çalışmasına dahil olması beklenir.

Yunanca hareket, eylem anlamına gelen dran kelimesinden Türkçeye geçen dramada üretimin merkezinde hareket vardır. Bu sınırları önceden belirlenmiş eleştiriye açık bir hareket değildir. Aksine katılımcı diğer katılımcıların görüşlerine saygı gösterdiği sürece özgürdür ve dilediğince hareket eder. Kendini keşif de bu noktada başlar. 

Yaratıcı Drama Nasıl Gerçekleşir? 

İlk aşama hazırlıktır. Yaratıcı drama liderinin yönergeleri doğrultusunda etkinliklerle başlayan atölye oyunlarla devam eder. Oyun, yaratıcı dramanın olmazsa olmazıdır. Elbette sırf haz amacı güdülmez. Çocukluğumuzdan beri aşina olduğumuz oyunların aslında neler anlattığı, orada bulunan ve keşfedilmeyi bekleyen eğitsel yanları ele alınır. Kendini bir anda oyunda buluveren katılımcı hem geçmişiyle hesaplaşır bu sayede hem de zihnine kazınmış olduğunu fark ettiği kültürel kodlarla.

Yaratıcı Drama Tecrübelere Dayanır 

Sonraki aşama canlandırmadır. Katılımcı, kendi tecrübelerini referans alarak içinde bulunduğu durumu yorumlamaya başlar. Bunu lalettayin yapmaz. Doğaçlama -mış gibi yapma gibi yöntemlerden yararlanır. Role girer ve rolün gerekliliklerini icra eder. Bu sayede, yaratılan kurmaca gerçeklik içinde ansızın karşısına çıkıveren rol kişisiyle empati yapmaya zorlanır. 

Rol kişileri yazılı bir metne dayanmaz; hayattandır. Katılımcının hayatındaki biri olabileceği gibi, belki sadece haberlerde görüp geçtiği biridir. Katılımcı başlangıçta bunun farkına varmaz. Ancak kendi kişiliğiyle taban tabana zıt bir rol kişisine büründüğünde, çevrenin ve toplumun hayatındaki etkilerini görmeye başlar. Bu rolleri kimse ona dayatmaz kendisi seçer ve canlandırır. 

Gelgelelim bazen canlandırdığı rol kişisi, nefret ettiği türden biri olur ve sinirlenir. Öyleyse onu neden seçmiştir? Görmeye bile tahammül edemediği bu rol kişisini nasıl olup da bu kadar iyi tanıyordur? Artık onunla empati yapabiliyor mudur? Böylece yaratıcı dramanın, katılımcıların tecrübelerine dayanması ilkesi bambaşka bir boyut kazanır. 

Yaratıcı Drama Ekip Çalışması Gerektirir

Canlandırma sırasında katılımcıdan, mükemmel bir oyunculuk sergileyip seyirciyi büyülemesi beklenmez. Ondan istenen, kendi hayat görüşünü ortaya koyarak bütünün bir parçası olmasıdır. Zaten yaratıcı drama seyircisi, iç seyircidir. Bu her an kendisi de oyuncunun yerine geçebilecek etkileşimden uzak olmayan katılımcı seyirci anlamına gelir. Yaratıcı drama için ekip olabilmek ve oyunu, canlandırmayı iş birliği içinde yürütebilmek ayrı bir öneme sahiptir.

Yaratıcı Drama Fikirlerinizi Değiştirir 

Son aşama değerlendirmedir. Yaratıcı drama liderinin katılımcıların görüşlerini alıp konuşulanları toparlayarak atölyeyi sonlandırdığı kısımdır. Bu, daima ilham verici anlara gebe bir bölümdür. Zira atölye başladığından beri havada uçuşan kimi sorular bu kısımda cevaplandırılır. 

Duygular burada dile getirilir. Fikirleri değişmeyenler, gerekçelerini ortaya koyarlar. Ama daha çok, fikirleri değişenler veya yeni bir farkındalık yaşayanlar sarar etrafımızı. Başlangıçta önyargıyla karışık ortaya atılan fikirler sonda öyle farklılaşır ki katılımcılar çoğu zaman kendi zihinsel değişimlerine şaşırırlar. 

Arzu edilen kendini tanımaksa bir parça daha yaklaşılır. Yok kendini gerçekleştirmekse tam yeri ve zamanıdır. Amaç biraz da budur zaten. Kendinden yola çıkıp kendine varmak ama bu sefer farkındalığı daha yüksek bir biçimde.

Yazar: Esma Armağan Ertuğrul

Yaratıcı drama, bir duygunun, fikrin ya da hedefin bir topluluktaki katılımcılar tarafından tecrübelerine dayanarak canlandırılmasıdır, Hazırlık, oyun, canlandırma ve değerlendirme aşamaları bulunmaktadır, Kişinin kendini keşfetmesine, bilincini ve farkındalığını artırmaya yardımcı olur, Katılımcılar ve liderden oluşan bir toplulukla gerçekleştirilir, Hazırlık aşamasında liderin yönergeleri doğrultusunda etkinlikler başlar ve oyunlarla devam eder, Bireyin kendini ve kültürel kodlarını daha iyi anlamasını sağlar, Yaratıcı dramada hareket merkezdedir ve katılımcı diğer katılımcıların görüşlerine saygı gösterdiği sürece özgürdür, Canlandırma aşamasında katılımcı, kendi tecrübelerini temel alarak durumu yorumlar ve role girer, Bireyin bir duruma karşı empati yeteneğini geliştirir, Yaratıcı dramada rol kişileri hayattandır ve yazılı bir metne dayanmaz, Katılımcı kendi seçtiği rolü canlandırır ve bu rolle empati yapmaya zorlanır, Katılımcının toplumdaki rolleri ve onların etkilerini anlamasını sağlar, Yaratıcı drama seyircisi, iç seyircidir ve her an kendisi de oyuncunun yerine geçebilecek katılımcıları içerir, İş birliği içinde yürütülebilmesi için ekip çalışmasını gerektirir, Ekip çalışması yeteneğini geliştirir, Değerlendirme aşaması, yaratıcı dramayı sonlandırır, lider katılımcıların görüşlerini alıp konuşulanları toparlar, Bu aşamada birçok soru cevaplanır ve duygular dile getirilir, Bireyin farkındalığı artar ve fikirlerini değiştirir, Yaratıcı drama, kendinden yola çıkıp kendine varmaya yardımcı olur, Yaratıcı drama, sürekli bir öğrenme ve keşif sürecidir, Kendini gerçekleştirmek için ideal bir yöntemdir, Yaratıcı drama, yunan kökenli 'dram' kelimesinden gelir ve hareket, eylem anlamına gelir, Yaratıcı drama, katılımcının tecrübelerine dayanır, Katılımcının, çevrenin ve toplumun hayatındaki etkilerini görmesini sağlar, Yaratıcı drama, sürece odaklanır Sonuçtan ziyade anda ve orada olmak önemlidir, İçinde bulunan durumu anlamak ve yorumlamak için katılımcı, kendi tecrübelerine dayanarak canlandırma yapar, Geçmişle hesaplaşmayı, kişisel gelişim ve kendini tanımayı sağlar, Yaratıcı drama teması Türkiye’ye 80’li yıllarında Sanat Teorisyeni İnci San ve Oyuncu Tamer Levent tarafından getirilmiştir, Yaratıcı drama süreci, katılımcının kendine yönelik birçok keşif yapmasını sağlar, Empati kurma becerisi, problem çözme becerisi, kendini ifade etme becerisi ve yaratıcılığı geliştirir
atölyecanlandırma değerlendirmedrama ekip yaratıcı drama masal masal ve hikaye anlatıcılığı
Bu resimde ikisi de gözlük takan bir erkek ve kadın görülüyor. Adam mavi bir gömlek ve siyah bir pantolon giyerken, kadın beyaz bir gömlek ve mavi bir kot pantolon giymektedir. Her ikisinin de gözlükleri takılı ve dümdüz ileriye bakıyorlar. Adamın kolu kadının beline dolanmış ve yüzleri birbirine yakın göründüğü için birlikte bir anı paylaşıyor gibi görünüyorlar. Arka plan yumuşak, kirli beyaz bir renktedir. Işık hafif loş, görüntüye yumuşak ve sıcak bir his veriyor. Gözlüklerine rağmen, gözleri hala bir duygu belirtisi gösteriyor. Birbirlerinin varlığından memnun ve mutlu görünüyorlar.
Konuk Yazar
Blog Yazarı

İstanbul İşletme Enstitüsünde yazılarının yayınlanmasını isteyen konuk yazarlarımız için oluşturulan bilgi kartıdır. Birçok alanda ve disiplindeki yazıları bu hesap üzerinde bulabilirsiniz.

Benzer Yazılar
Doğru ve faydalı bilgiler sağlama konusunda kararlı olan uzman ekibimizle blogumuzu her zaman yeni makaleler ve videolarla güncelliyoruz. Güvenilir tavsiyeler ve bilgilendirici içerikler arıyorsanız, blog sayfamıza mutlaka göz atın.
Yaratıcı Drama Eğitimi, çocuklarda yaratıcılığı ve hayal gücünü geliştirmenin heyecan verici bir yoludur. Bu çevrimiçi kursta, uzun kahverengi saçlı ve sarı arka planlı bir kadın görülmektedir. Elini uzatmış, siyah bir gömlek ve bir kolye takıyor. Boynunun yakın çekimi onun canlı kişiliğini ortaya koymaktadır. Yaratıcı drama sayesinde çocuklar yeni fikirler, karakterler ve hikayeler keşfedebilirler. Kendilerini özgürce ifade edebilir ve kendi yaratıcılıklarına güven duyabilirler. Bu online kurs, drama eğitiminin temellerini keşfetmek için eşsiz bir fırsat sunuyor. Kurs, hikaye anlatımı, doğaçlama ve karakter gelişimi gibi konuları kapsayacaktır. Öğrenciler ayrıca dramanın kendini ifade etme ve iletişim kurma aracı olarak gücünü öğreneceklerdir. Bu kursun sonunda öğrenciler, yaratıcı süreci ve dramayı hayal güçlerini beslemek ve kendi yaratıcılıklarını geliştirmek için bir araç olarak nasıl kullanacaklarını daha iyi anlayacaklardır.
5
(27)

Yaratıcı Drama Eğitimi

9 Konu5 Saat
Genç bir kadın ışıl ışıl gülümsüyor ve doğrudan kameraya bakıyor. Kısmen kulaklarının arkasında toplanmış uzun, koyu kahverengi saçları var. Gözleri hayat dolu ve dudakları yumuşak, içten bir gülümseme şeklinde kıvrılmış. Beyaz bir tişört, açık mavi kot pantolon ve siyah ayakkabılar giyiyor. Yüz ifadesi neşeli ve duruşu rahat. Güven ve neşe saçıyor, bu da onu güzel ve canlandırıcı bir manzara haline getiriyor. Parlak, güneşli bir ortamda duruyor ve sıcak ışıltısı güneş ışınlarıyla vurgulanıyor.Sibel Curciali
1411464
Bu görüntüde elini uzatmış, siyah gömlekli ve kolyeli bir kadın tasvir edilmiştir. Boynunun, kulağının ve elinin yakın çekimi de görülebiliyor. Arka planda, muhtemelen çevrimiçi bir kursun parçası olan siyah harfli yeşil bir dikdörtgen var. Bu, sosyal becerilerden teknik bilgiye kadar çeşitli konularda bir atölye eğitimi olabilir. Görüntüdeki kadın kursun öğretmeni, eğitmeni ya da kolaylaştırıcısı olabilir. Atölye çalışması sayesinde katılımcılar becerilerini nasıl geliştireceklerini, araçları nasıl kullanacaklarını ve nasıl çözüm üreteceklerini öğrenebilirler. Öğrencilerin soru sorabildiği, geri bildirim alabildiği ve başkalarıyla birlikte çalışabildiği interaktif bir deneyim olabilir. Atölye, eğitimden en iyi şekilde yararlanmalarını sağlamak için izleyicilerin ihtiyaçlarına göre uyarlanabilir.
Genç bir kadın ışıl ışıl gülümsüyor ve doğrudan kameraya bakıyor. Kısmen kulaklarının arkasında toplanmış uzun, koyu kahverengi saçları var. Gözleri hayat dolu ve dudakları yumuşak, içten bir gülümseme şeklinde kıvrılmış. Beyaz bir tişört, açık mavi kot pantolon ve siyah ayakkabılar giyiyor. Yüz ifadesi neşeli ve duruşu rahat. Güven ve neşe saçıyor, bu da onu güzel ve canlandırıcı bir manzara haline getiriyor. Parlak, güneşli bir ortamda duruyor ve sıcak ışıltısı güneş ışınlarıyla vurgulanıyor.Sibel Curciali
1328608
Oyunculuk eğitimi, sahne veya ekran için performans sanatını öğreten çevrimiçi bir kurstur. Bu kurs sayesinde, hareket ve yüz ifadelerinin temellerinden karakter geliştirme ve sahne çalışması gibi daha karmaşık tekniklere kadar oyunculuğun temellerini öğrenebilirsiniz. Kurs, kendi benzersiz tarzınızı ve zanaata yaklaşımınızı geliştirmenize yardımcı olmak için tasarlanmıştır. Metinleri nasıl analiz edeceğinizi, inandırıcı karakterler yaratacağınızı ve bir sahneye kendi yorumunuzu nasıl geliştireceğinizi öğreneceksiniz. Deneyimli profesyonellerin yardımıyla zanaatınızı geliştirebilir, kendinize güvenen ve başarılı bir oyuncu olabilirsiniz. Oyunculuk eğitimi size becerilerinizi geliştirme, özgüveninizi bulma ve kendi benzersiz tarzınızı geliştirme fırsatı da verebilir. Bu online kurs sayesinde başarılı bir oyuncu olabilir ve oyunculuk kariyerinizi bir üst seviyeye taşıyabilirsiniz.
4.9
(12)

Oyunculuk Eğitimi

12 Konu5 Saat
Genç bir kadın ışıl ışıl gülümsüyor ve doğrudan kameraya bakıyor. Kısmen kulaklarının arkasında toplanmış uzun, koyu kahverengi saçları var. Gözleri hayat dolu ve dudakları yumuşak, içten bir gülümseme şeklinde kıvrılmış. Beyaz bir tişört, açık mavi kot pantolon ve siyah ayakkabılar giyiyor. Yüz ifadesi neşeli ve duruşu rahat. Güven ve neşe saçıyor, bu da onu güzel ve canlandırıcı bir manzara haline getiriyor. Parlak, güneşli bir ortamda duruyor ve sıcak ışıltısı güneş ışınlarıyla vurgulanıyor.Sibel Curciali
1257464